準備材料:

透寫台

這是畫動漫時不可缺少的工具,不論打稿、完稿、貼網點或是畫動畫、賽璐珞畫都少不了它。這是較小規格的透寫台,還有大規格的。( 動畫公司是一大張透寫動畫桌 )

動畫尺
 
動畫尺是用來固定動畫紙與賽璐珞片的工具,上面有刻度。畫動畫時衡量中割或旁割的尺度少不了它!( 畫賽璐珞畫時就用不著咧!)

動畫紙
 
其實就是一般的影印紙,只不過它多了三個洞,可以套上動畫尺而已。

面相筆
 
細部著色用的毛筆,大塊區域的上色就得用一般的毛筆。但是不可拿平常用來寫毛筆字的毛筆,要另外準備幾枝專門用來上色的唷!如果是塗刷大面積的背景圖,甚至可以動用到小型油漆刷。

卡通顏料
 
它與一般的廣告顏料不同,成分裡面多了一層油( 類似壓克力顏料 ),使得顏料可以附著在賽璐珞片上,而且會完全乾箇。

筆洗與調棒
 
畫過水彩都知道,筆洗就是要把毛( 水彩 )筆洗乾淨的工具,隨便一個可裝水的容器,或是小朋友畫水彩的那種充氣筆洗都可以拿來用。調棒最好多準備幾枝( 一種顏色一枝 ),用免洗筷子折半即可,它是用來攪拌卡通顏料的。

沾水筆( 上圖沒有列出 )
 
賽璐珞的線條一定要用沾水筆沾上卡通顏料描繪。一般多用學生筆尖即可,並不一定要用 G 筆尖。
 
作畫步驟:
 
先在動畫紙上打稿,畫出自己喜歡的造型。稿子要乾淨、線條要清楚。
 
→ 相當於動畫製作過程中的原畫    動畫。
 
 
 
【 左圖 】這張是從前留下來的稿子,一隻驢子的頭。色線以淺藍色的鉛筆標示,最右下角是動畫的順序編號。【 右圖 】最左邊的顏料上面有一層快要凝固的油( 顏色很深的那塊 ),必須趕快加水稀釋;中間兩瓶顏料已經將要完全乾箇,油脂已經完全滲透到顏料裡面( 看起來黏黏稠稠的 )。最右邊的顏料是最理想的顏料濃度、上色前的最佳狀態。但是如要用在描線,則得再調稀一些。
 

制定顏色:
 
最好身邊要有一份卡通顏料的色票,這樣可以方便顏色的搭配設定。
 
→ 相當於動畫製作過程的色指定。( 我的顏料色票已經遺失了 …… 嗚嗚嗚 )
 
 
 
【上】色指定稿。顏色通常分為兩層,一層是基本色調,另外一層是陰影。上面的字母與號碼都是該顏色編號。【下】上色後的顏色定稿。
 

開始描線:
 
把賽璐珞片放在已畫好造型的動畫紙上,用好撕除的細膠帶確實固定四周。描線的時候要注意黑色( 或其他顏色,看要決定以哪種顏色描線 )卡通顏料,看看它是否快要凝固。用來描線的顏料務必要呈液狀,也就是濃度要稀( 但也不能完全把油脂去除!)。否則沾水筆無法沾上顏料,更不可能描於賽璐珞片上。
 
→ 動畫製作的過程中,描線都是直接用影印機來代替( 因為大量 ),除非是區分陰影的色線才會以人工描線。



【 上圖 】上色完成後的賽璐珞畫上色的時候,四週可用膠帶固定。畫完之後把薄紙夾在賽璐珞片與動畫紙之間加以保護。
 
上色:
 
上色務必要在透寫台上作業,因為覆著在賽璐珞上的顏料之厚薄將會影響到套上背景後的品質。顏料事先務必攪拌均勻,水分與油脂和顏料本身之間各  3 最為理想。假如水分太多,會比顏色本身還要白、淺,形成類似漸層或水蒸氣悶在裡面的情形。這是賽璐珞上色中最差勁的品質,也不好看。但是油脂太多,上色後就不容易乾箇,而且會粘粘的。
 
上色時得先從小地方開始著手,例如眼珠的反光、眉毛、眼睛和嘴唇或口腔、衣服上的小飾品、陰影,然後才是一大片的膚色和髮色、飾物或衣服的底色。
 
 
 
 
上面兩張是同一張模仿圖。卡通顏料有一個特色,就是假如前面上色的顏料已經乾箇,再塗另一種顏色時它會把原先的顏色給覆蓋掉而不會吃色。這跟一般的廣告顏料或水彩顏料很不一樣,所以賽璐珞畫的背面【 右 】也可以成為另一幅「 畫 」唷!
 
不過呢 ...... 由於在下我實在是太懶了,此圖在倉促中影印出來後並沒有清理線條就直接上色,完成後也沒有用薄紙保護好,所以不論是正面或是背面的「 雜質」還真不少。這種情形只能用於忙裡偷閒的娛樂或練習,在正式的畫稿中是絕對不允許的。
 
 
日本與美國的賽璐珞片的作畫方式比較:
 
厚度:
 
美國 → 厚 ,日本 → 薄,但比不上投影片薄 。
 
上色方式:
 
日本 → 上色描線都在同一面 美國 → 描線正面,上色反面
 
動畫紙的打洞方向:
 
美國在下方打洞,而日本則是在上方。
 
動畫線條要求:
 
一般而言,美國動畫的線條是兩端細而中間粗,也有完全像簽字筆( 細字 )般的粗,線條要求多元化;日本的動畫線條則要求從頭到尾都要細。不過這些都不是硬性規定,得看原作者的風格而定。
 
描線方式:
 
美國動畫的賽璐珞片描線是直接用影印機。影印機除了淺藍色的線條以外,其他顏色的線條都會印出來,所以要區分陰影的線條就一定得用淺藍色的鉛筆畫標示在動畫紙上( 如最上圖「小毛驢」)當然,美國動畫的陰影比較少有機會用到。
 
日本動畫賽璐珞片則是用所謂的「 絹印 」,印刷方式比較特殊。它除了黑色的線條以外,其他的顏色都不會印出來,所以區分陰影的色線可以用許多顏色的線條標示,但是時間一久有些黑色線條會退色。
 
 
 
 真正要拍攝成動畫片的賽璐珞絕對不能有一點髒污和留下指紋,而且還要用薄紙慎重的保護好
 
 
拍攝完成之賽璐珞片處理方式:
 
據我所知,美國卡通的賽璐珞片在拍攝完成後似乎多是先堆放一陣子後再送進垃圾場。( 至少曾經任職的動畫公司是這樣。也因此我才得以撿到很多「 紀念品 」…… 不撿多可惜呀! )
 
日本人就很有商業頭腦。他們會把這些殺青的賽璐珞畫當成動漫週邊商品外賣,或是當作活動的贈品。相信各位在一些動漫祭之類的賣場攤位,或是逛逛日本的拍賣網站上都會看過這種商品販售。我曾經看過外賣的動畫作品賽璐珞片就有:《 聖鬥士星矢 》、《 銀河英雄傳說 》、《 時空轉抄 NAZCA  》…… 等等。還有的為了證明是真品( 非模仿 ),會打上專屬印記。甚至於還有「 產品序號 」掛保證呢!
 
 
 

日本的動畫賽璐珞:上面這兩張皆是原創動畫《 時空轉抄 NAZCA 》的賽璐珞畫。左邊的圖可以清楚的看見所附的背景動畫紙上,表示陰影的綠色與肉色的色線,右邊的圖也可以隱約看見動畫鉛筆原搞。
 
下面是一套 《 凡爾賽玫瑰 》的完整賽璐珞畫。左邊的鉛筆動畫稿上標示著許多動畫顏料的編號,紅色的色鉛筆用來區分陰影,右邊是套上美術背景後的完整成品。由於完成年代久遠,部分的黑色線條已經退色,甚至一些動畫顏料也會有龜裂的現象。此外只要在攝影鏡頭的範圍內,背景比賽璐珞片大張是很常見的。 
 
 
補充與後記:
 
賽璐珞描線以後,保持稿子本身的清潔絕對是第一要務,可是影印後會難免留下一些黑點與髒汙,所以動畫公司的影印部門會以酒精清潔擦拭、用牙籤( 尖端不能太尖銳 )沾上水輕輕地把黑點摳掉。還有,在著手清除地工作時一定要戴上手套( 上色時亦然! ),因為絕對不可以殘留指紋在賽璐珞片上,或是刮傷。而上面那張《 聖鬥士星矢 》的模仿圖因為是偷畫的,賽璐珞本身也算是廢棄物,所以清理的手續也就免啦!( 其實只是在下懶得清理而已 ~~ )
 
卡通顏料的顏色非常的鮮豔,總共大約 200 多色。市面上能買到的顏料大約只有 60  多色( 商家都會提供色票給顧客參考 )。買回來的顏料若是有這種情形:油脂集中在最上面一層,顏料則沉澱在瓶底,那都算是正常的。所以在上色之前一定要攪拌均勻,如果還是太稠,可以再加上一點水調整,這樣上色與描線才會輕鬆愉快唷!
 
透過透寫台可以看出顏料在上色後是否會太過透明( 顏色太薄,即所謂的「 透光 」 )。顏色上得不夠厚的話,如果還要套上美美的背景,那人物就會變成半「 透明人 」了。這樣很不好看!
 
每當上完一層顏色後,顏料完全乾掉的速度會比較慢,這時可以用吹風機把它吹乾,或是置於太陽燈底下也可以。但是切記:賽璐珞片不可以距離它們太近,否則賽璐珞片會因為過熱而變形!
 
 
「 廢物利用 」的賽璐珞畫的實作:
 
 
大型賽璐珞畫.jpg  
 這是自行在家裡用廢棄的大型賽璐珞片畫出來,尚未套上背景的圖,原尺寸為 56 × 41 cm
 
大型賽璐珞畫 II.jpg  
 
 【 左上 】從這個角度可以看到,表示陰影分界的色線可在畫面的正面描出,也可在這裡修正造型上的瑕疵。
【 右上 】徒手以 G 筆尖直接在賽璐珞片上描線,線條大概都會顯得有粗有細,圓形的部份也會描得不順手。除非是用鉛筆畫在紙上再印去可能會好些。( 技術太差就說一聲啦!麥牽拖 ~~ = ="
【 中排 】賽璐珞的反面( 著色面 ) —— 卡通顏料的特色之一就是不會吃色 , 另一個特色就是顏色很鮮豔。
 
萬一顏色在完全乾掉之後才發現選錯色了,可就得用不太尖銳的牙籤沾水小心、慢慢地刮去。面積如果太大,還是得用薄紙( 例如描圖紙 )覆蓋在上面,沾上大量的水慢慢刮除。不過賽璐珞片本身千萬不能刮傷,否則整張報銷!假如面積已經大到「 無藥可救 」,只好完全放棄( 報廢 )—— 這也是卡通公司裡會有一堆「 廢棄物 」可以撿回家的原因之一 ~ XD
【 下左 】缺乏保養的賽璐珞片,時間一久就會有發霉的現象( 白灰色斑點的部份 ),得用棉花沾上酒精小心地擦拭。
【 下右 】著色面的透光。每個顏色的透光性都不同,基本上深色比較不會透光,但是淺色很容易( 例如白色、黃色等,但不一定都是暖色系才會喔! )。所以在著色前的顏料調拌、加水稀釋的程度拿捏就很重要了。 
 
 
 
賽璐珞畫.jpg  
 
經過掃瞄後的畫面:假如這是一張動畫公司預備用來作為宣傳海報的畫面,那麼這部哈雷機車和人物將會是兩張賽璐珞所組成,有如繪圖軟體的「 圖層 」概念。而哈雷機車的車殼則需要再做噴槍處理的加工,這樣整體畫面套上背景之後才會更逼真、細緻。不過現在電腦繪圖軟體發達的時代,可以不用這麼麻煩了。只要把這張賽璐珞畫掃描到電腦裡面,仔細拼接好之後( 現在一般的家用掃圖機大約只有 A 4 規格最普及 )再以 Photoshop  做進一步的加工處理即可。
 
 
賽璐珞畫的製作就是如此的麻煩,所以應該很少人會嘗試去拿它作為作畫上色的消遣吧!而且現在用 CG 上色也可以達到這樣的效果,又沒有在動畫公司任職可以就地取才,何必自討苦吃呢?可是我覺得當一張這樣步驟「 難搞 」的畫作一旦完成,心裡所產生的那種成就感,和 CG 上色完稿的感覺是完全不同的。
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    ANNIEVAN 發表在 痞客邦 留言(10) 人氣()