close
《金牌警校軍》的人物比例與造型、色指定槁
手繪動畫的三個版本
卡通動畫的版本以日本為例（其實美國也差不多啦！），一般而言大致有三種：
第一種就是所謂的 電視（TV）版。就是我們在電視上都能觀賞到的卡通版本。這種版本在製作的作業時間上通常比較緊湊，尤其是每週都要在電視台中播出的動畫。這一版本的品質比較不嚴謹，成本也比較低一些。但是有時候因為動畫的讚助廠商的慷慨資助或是原作的極度講究（就是挑剔啦！^^），品質與畫風的要求都會提高。
第二種就是 劇場版。劇場版就是相當於我們所說的電影版。這種版本的品質通常要求最高，馬虎不得，一點小瑕疵都不容許。例如迪士尼那些膾炙人手的動畫如《阿拉丁》、《獅子王》、《 花木蘭》、《泰山》等等等的動畫製作，都是製作公司選出頂尖的高手中的高手來擔當製作。被選上的製作菁英通常都是那些平常愛畫成癡、熱心工作的好手，對他們來說也是很光榮的事。因為片尾的製作群表上一定都會打出他們的大名。試想，一部要放在大螢幕上播放的動畫，只要稍微有一丁點缺點，再外行的觀眾都不難察覺吧！
第三種就是 OVA （Original Video Animation）原著動畫錄影帶。它是另外發行的特別版，動畫迷只有購買錄影帶（現在通常多發行 VCD & DVD）才能觀賞。這種版本是作為動畫迷收藏用的，所以品質要求也不低，有時甚至於可以和電影版媲美唷。
手繪動畫的製作流程簡介
卡通動畫的製作流程大致上是：
《企劃部門》
原作
以日本為例，動畫有大部分都是改編自最熱門的漫畫或小說，當然也有所謂的劇作家提供好的劇本與構想。
造型設定
一但有好的原作與劇本，就要開始設定劇本中的人（動）物造型。如果是像機動戰士之類的動畫就還有一位專門設定機械、武器等等的機械設定。當然，服裝設定、背景（場景）設定與仕上設定（色指定）也是製作企劃群中不可或缺的啦！
導演
導演要負責規劃分鏡表，以及演員（動畫裡出現的角色）如何表現演技，就像電影導演一般。例如一個鏡頭如何運鏡（製作分鏡表）角色在某些場景的動作與表情要如何表現，需要出場多少時間，運用哪些基本的場景等等的控制都需要導演的規劃。
音樂製作
負責音效方面的製作。還有動畫所出現的角色說話時要以格數來分析它的長度，以及把配音員按照劇本所配的音錄製下來。
當以上的基本材料都定案後，導演要制定律表。律表又稱為曝光表或分鏡劇本，內容包含了時間控制的訊息和每一個場面配置的圖像計劃的紀錄。它就像筆記本一樣一格一格的。動畫師和原畫師都必須借助它來作畫。導演當然還有作畫與背景的導演囉！
《 製作部門 》
原畫
然後記錄於律表中，律表長相就像是有一格一格的報表。（決定這些動作要以中割還是旁割來作動作的連續）原畫師要依照導演的分鏡表來畫出部分的動作與場景，並計算動作與時間的配置。
律表：動畫師要根據這張表格的紀錄來畫出「中割」或 「旁割」等動作，還有發音的口型
現在，製作流程就要暫時分道揚鑣啦！先說說賽璐珞畫的產生吧：
動畫
動畫師要把原畫師所送來的「卡」裡的動作按照律表的指示連續起來。所謂的「卡」是單位名稱，通常一份卡少說有十幾張，也就是說一個動作大約要畫個十幾張，但有時候數量多時卻要畫個上百張才能完成一個動作！動畫師依照律表的長短與原畫安排的動作繁簡把人（動）物的動作接續，「讓畫動起來！」需要注意的地方都會標明在律表上。因為原畫只是把動作的重點畫出來而已。動畫師還要負責把原畫的草圖線條理出正確的線條加以描繪，線條要求嚴格。美國動畫的線條前端細又尖，中間漸粗，末端又變細細尖尖，但是日本動畫的線條都很細。
動畫品管
畫完之後的動畫卡都要送至這裡作檢查。例如畫好的動作修正，線條的粗細要求等品質都由他們把關。
影印
這些正確無誤的動畫就要送至影印這裡把它印成賽璐珞片。負責影印的人員必須戴著手套工作，因為透明的賽璐珞是不能有灰塵和指紋手印的。影印出來後，工作人員必須小心翼翼的用布輕輕擦拭，太用力會在賽璐珞片上留下括痕。
賽璐珞是個容易磨、括傷與折損的透明膠片，必須小心呵護。美國動畫的賽璐珞片要比日本的厚些。
配合動畫、影印、上色步驟之後的連續賽璐珞，完整的一個小「卡」
上色完後要以薄紙保護（墊在賽璐珞下方為動畫師畫好的動畫稿之一，右下角有場景與動畫順序的編號）
仕上
所謂動畫仕上，其實就是我們說的著色。我們在任何日本的卡通動畫片的片尾曲的動畫當中都看得到這部動畫的製作群名單，「仕上」是日本才有的名詞，就有如聲優 ＝ 配音是同樣的意思一般。仕上就是負責把印在賽璐珞上的卡通角色披上彩色外衣的工作人員。動畫師與著色員在工作時都需要一張動畫桌，就是一片下面有燈管玻璃桌，玻璃的高度可以調整。把賽璐珞放在動畫桌上，上色時先要把動畫顏料調好，不能太稀也不能太稠。顏色盡量塗的厚些，這樣上色的部分才不會看見動畫桌的燈光，套在背景上也才不會看見背景的顏色，彷彿這個角色是透明人一般。（現在已經進入電腦上色的時代啦！）
仕上檢查
就如動畫一般，檢查員會檢查上色的品質與顏色是否正確等的品質管制措施。與賽璐珞製作同時工作的就是背景美術。
背景
工作人員要依照分鏡表和企劃部門所設定的背景草圖與律表把它畫成正式的背景圖。背景有時就像一般賽璐珞的大小，但是有時卻是長長的一張。例如有個角色從東跑到西，看似他在跑，事實上只有主角的腳在做跑步的動作，其他的只是背景在動而已，即所謂的運動背景。畫背景的紙都是比較厚的水彩紙（例如：美國水彩紙）。
用卡通顏料畫好的背景。下面那張在鏡頭之外的部份可以用來調整色調
賽璐珞片套上背景模樣。假如賽璐珞片有髒污的話，套上背景後會有很明顯的汙點瑕疵（ 這只是賽璐珞片套入背景畫的樣本啦！ ）
好了！至此就要進入最後階段啦！賽璐珞畫與背景要合起來連同律表要再做一番品質的檢查，檢查無誤後就要送入攝影室。拍攝完畢後作成底片送往顯像室沖洗，然後把場景配合之前所錄製的聲音作剪輯與拷貝。一旦聲音和畫面接吻合，就要送至專業的混音室把不同的聲音混成單一的母帶，之後底片／原始的負片要根據剪接完畢的影像工作拷貝來套片。剪接後的負片要印成適當調光的光學聲帶，因為這是有聲音與影像的影片，所以可以放映了。
至於在電視上或是錄影帶的放映，就得由一捲無聲影片（即所謂的毛片）和聲音母帶一起轉換成影帶。
最後結語
我的動畫經驗是動畫與著色，所以本篇文章的這兩部分只是大致的介紹一下工作內容。文章第一部分的單元與製作流程的企劃部分是依照我所知的知識寫成，如有錯誤請不吝指正。至於最後階段的製作部分因為不是我的專長，所以參考了一本遠流出版社的【動畫技巧百科 Encyclopedia of Animation Techniques，Richard Taylor 原著，喬慰萱、林泰州翻譯，2001 年版】，如果對這項手繪動畫其他類型動畫製作的過程還想知道更多，這本是個不錯的參考書喔。^^
有關以上作畫的主要步驟，自己也可以試著 DIY。例如：
【上】這張手繪《機動戰士鋼彈 —— 夏亞的逆襲》模仿圖 (偶素永遠的「初代鋼彈」鐵粉 ~ XD ) 。背景畫材是鉛筆、粉彩和廣告顏料。而人物部分則是正港的賽璐珞片，相當於動畫製作過程中「背景」與「仕上」的模擬。只不過這裡用來充當背景的紙張薄得多，是畫漫畫用的道林紙。^^
【下】 經過 PS 加工後的完成稿。如果再套上該動畫主題的標準字體，就可以成為一張完整的平面海報了。手工動畫的時代，鋼彈手中的光劍、人物與背景的融合等等後製特效，大多是以噴槍完成，但是顏色一但定調、繪製完成後就很難再做更改。而現在不論是基本打稿、作畫、上色，後續的色調調整和進一步的立體感加強等修正步驟都可以使用 Photoshop 等繪圖軟體完成，真是方便太多啦！
全站熱搜
留言列表
心得感想 (5)
